Warum die meisten Musikproduzentenes nicht schaffen, ihre Songs eigenständig auf eine gute Qualität zu bringen.
Warum du trotz stundenlanger Arbeit, an unvollendeten Projekten scheiterst...
Verstehe, warum du keine teuren Plugins oder endlose YouTube-Tutorials brauchst, um endlich Tracks zu produzieren, die mit den Profis mithalten können.
Erhalte ein individuelles Feedback auf deinen Mixdown oder dein Arrangement, das dir sofort zeigt, warum dein Track noch nicht "label-ready" ist... auch wenn du dachtest, du wärst kurz davor.
Nutze die kostenlose Analyse, um sofort eine zweite Meinung zu deinem Workflow zu bekommen, welche dir jahrelanges rumprobieren ersparen wird, in dem du deine Fehler direkt aufgezeigt bekommst
Erfahre, wie du deine Produktionsprozesse so optimierst, dass du mühelos einen Song nach dem anderen mit professionellem Sound abschließt.
Als Musikproduzent kennst du sicher diese Probleme...
wenn es dir wie den meisten Musikproduzenten da draußen geht, dann kennst du es sicher:
- Du versuchst über Stunden hinweg deinen Song auf eine zufriedenstellende Qualität zu bringen, aber oft klingt er schlechter wie zuvor und du weißt nicht warum.
- Du vergleichst deinen Song mit einem Referenztrack, aber spürst, dass dein Low-End undefiniert klingt und deine Elemente sich nicht in den Song integrieren.
- Und egal wie viele Youtube Tutorials du auch schaust, deine Songs werden einfach nicht wirklich besser, obwohl du immer wieder glaubst, das Problem endlich gefunden zu haben...
- Es demotiviert und frustriert dich, immer wieder neue Projekte anzufangen, ohne das vorherige selbstbewusst und mit gutem Gewissen abgeschlossen zu haben.
- Es ist dir unangenehm, deinen Song vor Freunden oder der Familie abzuspielen, weil du innerlich weißt, dass irgendetwas nicht stimmt....
Keine Sorge, damit bist du nicht allein. Denn so geht es den meisten Homeproducern dort draußen.
Warum du trotz stundenlanger Arbeit an unvollendeten Projekten scheiterst...
Du glaubst mehr investierte Zeit führt automatisch zu einem guten Song
Viele Produzenten glauben, dass sie nur genug Zeit in einen Song investieren müssen, doch das führt dazu, dass sie ständig unwichtige Details bearbeiten.
Du glaubst YouTube & Plugins reichen aus
Du verlierst dich in unzähligen Tipps und Techniken, ohne zu wissen, was wirklich wichtig ist und glaubst die Basics verstanden zu haben, obwohl deine Songs das Gegenteil beweisen.
Du ignorierst deine Raumakustik und willst dich nicht damit beschäftigen
Wenn dein Raum den Klang verfälscht, triffst du die falschen Entscheidungen und entwickelst falsche Hörgewohnheiten – völlig egal, wie gut deine Technik und dein Know-How ist.
Du besitzt kein System und betätigst wahllos irgendwelche Regler
Wenn du keine klare Struktur hast, verlierst du dich in Details und kommst nie zum fertigen Mix.
Vorher vs. Nachher ‒ Höre den Unterschied
Bam Lee - Psytrance Remix
Melodic Techno Track: Vorher vs. Nachher
Hip-Hop Beat: Vorher vs. Nachher
Slap House Track: Vorher vs. Nachher
Drum & Bass Track: Vorher vs. Nachher
Deep House Track - Arrangement View
Die Wahrheit lautet:Du drehst an den falschen Reglern und hoffst, dass dein Song irgendwann gut klingen wird...
Viele Musikproduzenten glauben, dass sie mit mehr Plugins und mehr investierter Zeit automatisch bessere Ergebnisse erzielen. Doch oft passiert genau das Gegenteil.
- Denn zu viele Plugins und Effekte überladen deinen Mix und sorgen für komplettes Chaos.
- Nach Stunden im Studio verlierst du die objektive Wahrnehmung und fokussierst dich auf unwichtige Details.
- Falsche Hörgewohnheiten sabotieren deinen Mix und sorgen dafür, dass er auf anderen Anlagen nicht gut klingen wird. Obwohl er sich in deinem Studio vielleicht gut anhört...
- Dir fehlt es an den Basics wie EQ, Kompression & Saturation, weshalb du keinen druckvollen und sauberen Mix hinbekommst.
Aus diesen Gründen stehst du immer wieder vor unfertigen Songs und hast keinen Plan, wie du diese noch retten kannst, denn dir fehlen technische Indikatoren, die unabhängig von künstlerischer Gestaltung darüber entscheiden, ob ein Song professionell klingt oder nicht.
Und solange dir diese Grundlagen fehlen, wird es sehr schwer für dich sein, gezielt Fortschritte zu machen. Zudem läufst du Gefahr, weiterhin viel Zeit und Geld in die falschen Dinge zu stecken, die dich nicht signifikant weiterbringen werden...
Die Lösung ist klar:Nur ein logisches System, das tiefe Verständnis der Regler und das Ablegen falscher Hörgewohnheiten helfen dir aus diesem Teufelskreis heraus...
Sobald du ein System in deine Produktionsweise etabliert hast, wird es dir wesentlich leichter fallen, zu wissen, worauf du dich konzentrieren musst.
Zudem musst du lernen, wie du deine Zeit und Energie effizient einsetzt, um deine musikalischen Visionen zu verwirklichen.
Um jedoch instinktiv hochwertige Produktionen zu erschaffen und deine Kreativität voll zum Ausdruck zu bringen, bedarf es einem logischen Systems, das auf deine individuellen Bedürfnisse zugeschnitten ist.
Identifiziere deine falschen Hörgewohnheiten
Wir müssen zunächst deine falschen Hörgewohnheiten identifizieren, die immer wieder dafür sorgen, dass du deine Songs nicht abschließt oder letztlich unzufrieden mit deinem Ergebnis bist.
Strukturiere die Herangehensweise an deine Projekte neu
Wir müssen deine Herangehensweise an ein Projekt neu strukturieren, sodass du deine Ideen jederzeit mit System in einen qualitativ hochwertigen Song verwandeln kannst.
Verstehe die Werkzeuge in deiner DAW
Wir müssen sicherstellen, dass du ein tiefes Verständnis für jeden einzelnen Regler und Effekt in deiner DAW entwickelst, damit du sie gezielt und effektiv einsetzen kannst, um den gewünschten Klang zu erreichen.
Das berichten meine Kunden über unsere Zusammenarbeit
Problem:
Cedric hatte bereits ein tiefes Verständnis von Musiktheorie und Songstrukturen, schaffte es jedoch nicht, seine in der DAW erstellten Songideen auf eine radiotaugliche Qualität zu bringen. Ständig sprang er von Tutorial zu Tutorial, ohne eine signifikante Verbesserung zu erzielen...
Ziel:
Sein Ziel war es den Mixingprozess eines Songs genauer zu verstehen und eine strukturiertere Arbeitsweise in seinen eigenen kreativen Prozess zu implementieren, sodass er seine Ideen auch selbst auf eine gute Qualität bringen kann.
Lösung:
Während der Zusammenarbeit hat Cedric seine Hörgewohnheiten neu ausgerichtet und seinen ersten Song veröffentlicht, für den er viele Komplimente von seinen Freunden und Bekannten bekommen hat.
Cedric R.
Pop Produzent
Problem:
Leon hat sich seit einigen Jahren intensiv mit der Erstellung eigener Beats beschäftigt. Trotz seines Engagements war er jedoch selten zufrieden mit seinen Melodien und schaffte es nie, über einfache Loops hinauszukommen. Dies führte zu wachsender Unzufriedenheit und einer Vielzahl unfertiger Projekte auf seinem Rechner.
Ziel:
Sein Ziel war es, aus dem Loop-Dilemma auszubrechen und seine musikalischen Ideen eigenständig in vollständige und qualitativ überzeugende Songs zu verwandeln.
Lösung:
In der Mastermind erhielt Leon nicht nur das notwendige theoretische Wissen, sondern auch ein effektives System, mit dem er heute innerhalb weniger Stunden komplette Beats erstellen kann. Diese überzeugen dabei vor allem durch ein harmonisches Zusammenspiel der Instrumente, einer ausgeglichenen Stereotrennung und einer klaren Tiefenstaffelung.
Leon K.
Hip-Hop & Rap Produzent
Problem:
André konnte bereits eigenständig kreative Ideen in Ableton umsetzen und Songs fertigstellen. Doch obwohl er musikalisch stark war, fehlte ihm die technische Sicherheit im Mix. Er war nie wirklich zufrieden mit dem finalen Sound seiner Tracks und das Gefühl, dass „hier noch mehr geht“, begleitete ihn dauerhaft.
Ziel:
André wollte vor allem die technischen Aspekte der Musikproduktion besser verstehen, insbesondere den Mixing- und Mastering-Prozess. Ziel war es, seine kreativen Ideen künftig auch klanglich auf ein professionelles Niveau zu bringen.
Lösung:
In unserer Zusammenarbeit habe ich André einen tiefen Einblick in fortgeschrittene Produktionstechniken gegeben. Vom richtigen Einsatz von EQs, Kompressoren und Saturation bis hin zu kreativen FX-Workflows mit Reverbs, Delays und Stereo Imaging. Wir haben gemeinsam Strukturen erarbeitet, die nicht nur technisch funktionieren, sondern heute auch seinen kreativen Flow stärken.
Andre R.
Techno & House Produzent
Der schnellste Weg, deine Songs radiotauglich zu machen
Trag dich ein für die kostenlose Songanalyse
Klick auf den Button und fülle das kurze Formular aus. Im Anschluss hast du die Möglichkeit mir 1-2 deiner Songs für ein Feedback zuzusenden.
Du schickst mir 1-2 Songs zur Analyse
Ich werde deine Songs analysieren, um deine aktuellen Schwachstellen zu identifizieren und deine Ausgangslage besser einschätzen zu können.
Ich rufe dich an und wir vereinbaren einen Termin
Damit du die Analyse besser nachvollziehen kannst, vereinbaren wir telefonisch einen Zoom-Call. Dort zeige ich dir workflow-relevante Plugins und einen konkreten Plan, wie du deine Musik gezielt verbessern kannst.
FAQ – Häufig gestellte Fragen
Für wen ist die Songanalyse geeignet?
Die Songanalyse richtet sich an Musikproduzenten und Home-Producer, die bereits erste Tracks erstellt haben (egal ob Anfänger oder Fortgeschrittene) und das Gefühl haben, dass ihre Produktionen noch nicht noch nicht so klingen, wie sie es sich vorstellen. Wenn du unsicher bist, woran es liegt, dass dein Mix noch nicht „fertig“ klingt, oder du einfach eine objektive Einschätzung von außen suchst, bekommst du hier ein klares, individuelles Feedback.
Wie läuft die Songanalyse ab?
In einem gemeinsamen Zoom-Meeting habe ich die Möglichkeit meinen Bildschrim zu teilen, sodass wir gemeinsam deinen Song analysieren und die Hauptprobleme herausarbeiten können, die dich vom nächsten Level abhalten. Zugleich hast du hier die Möglichkeit, all deine Fragen zu stellen, die du schon immer mal einem Toningenieur stellen wolltest. Anschließend entwickeln wir auf Basis der Analyse einen konkreten Plan, mit dem du deine Schwächen gezielt angehen kannst.
Das Gespräch ist vollkommen kostenlos und unverbindlich. Ob du den erstellten Plan allein oder gemeinsam umsetzen möchtest liegt bei dir.
Warum bietest du die Songanalyse kostenlos an?
Die Songanalyse ist f ür dich kostenlos, weil ich dir die Möglichkeit geben möchte, meine Arbeitsweise kennenzulernen und zwar ganz ohne Verpflichtung. Gleichzeitig erhalte ich so einen realistischen Eindruck deiner Musik, deiner Ziele und deines aktuellen Stands. Wenn wir im Gespräch merken, dass eine Zusammenarbeit für beide Seiten sinnvoll ist, besprechen wir die nächsten Schritte. Falls nicht, gehst du trotzdem mit wertvollem Feedback und konkreten Handlungsempfehlungen aus dem Call heraus.
Ist die Analyse nur für bestimmte Musikrichtungen?
Nein, ich biete die Analysen für jedes Genre an. Also egal ob du Hip-Hop, EDM, Rock oder Pop produzierst, die Prinzipien für professionelle Produktionen sind universell anwendbar.
Was passiert, wenn ich nach der Analyse noch Fragen habe?
Du kannst dich jederzeit bei mir melden, wenn nach der Analyse noch Fragen offenbleiben. Mein Ziel ist es, dass du den größtmöglichen Mehrwert aus dem Gespräch für dich mitnimmst und auch darüber hinaus. Falls du später noch tiefer einsteigen willst oder dir Unterstützung bei der Umsetzung wünschst, besprechen wir gemeinsam, wie der nächste sinnvolle Schritt für dich aussehen könnte.
Wie lange dauert die Analyse?
Erfahrungsgemäß dauert die Analyse zwischen 60 und 90 Minuten. Dabei kommt es immer sehr darauf an, wie viele Fragen sich im Laufe des Gespräches ergeben.
Wie kann ich mich anmelden?
Klicke einfach auf einen Button auf dieser Seite und vereinbare deine kostenlose Songanalyse. Nachdem du mir deine Songs zugesendet hast, werden wir telefonisch einen Termin für die finale Songanalyse via Zoom vereinbaren.
Ich habe vorab noch eine andere Frage
Schreibe mir diese gerne an meine Mailadresse: info@ktomusic.com
In der Regel antworte ich dir innerhalb von 1-2 Werktagen.
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